Fitness-orsk.ru

Красота и Здоровье
2 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Как стать композитором музыки

Как стать композитором музыки

Бытует широко распространенное мнение — для того, чтобы писать музыку, нужно иметь огромный талант, дарованный от природы. Это так, но лишь отчасти. На самом деле, процесс сочинения музыки неразрывно связан с глубокими знаниями теории музыки, умением слушать и слышать, а главное — с титаническим желанием созидать. Вспомним слова великого П.И. Чайковского: «Гораздо полезнее заучивания теоретических правил будет чтение и анализ произведений известных сочинителей». Таким образом, композиторы — высоко образованные творческие люди, цель жизни которых заключается в увеличении объема культурного наследия. Композитор должен всегда смотреть вперед и прогнозировать тенденции развития музыкальных форм и жанровых стилей. В противном случае, потраченные ресурсы окажутся напрасными. К настоящему времени до сих пор не найдено каких-либо универсальных приемов сочинения музыки. Каждый композитор в процессе своей работы вырабатывает свой собственный алгоритм, понятный и доступный только ему самому. Поэтому в настоящем разделе я предлагаю вам ознакомиться с теоретическими материалами, составляющими основу работы над музыкальными произведениями. Все представленные книги написаны понятным доступным языком и являются простыми в освоении.

Гармония и полифония

С. Григорьев. Теоретический курс гармонииPDF (11.1 Mb)
W. Piston. НarmonyPDF (9.4 Mb)
И. Дубовский и соавт. Учебник гармонииPDF (11.2 Mb)
Т. Мюллер. ПолифонияPDF (8.6 Mb)
W. Piston. CounterpointPDF (2.9 Mb)

Музыкальные формы

И.В. Способин. Музыкальная формаPDF (12.9 Mb)

Композиция

W. Russo. A new approach composing musicPDF (2.8 Mb)
Е. Месснер. Основы композицииPDF (9.3 Mb)

Оркестровка

М. Чулаки. Инструменты симфонического оркестраPDF (4.2 Mb)
Н. Римский-Корсаков. Основы оркестровкиPDF (4.9 Mb)
А. Толбин. Партитура Симфонии №1 «Блокадному Ленинграду» (первая часть)PDF (393 Kb)

Дирижирование

С. Казачков. Дирижерский аппарат и его постановкаPDF (1.9 Mb)

В заключение

F. Chopin. 24 PreludesPDF (2.5 Mb)
Ф. Бургмюллер. 25 Этюдов (op. 100)PDF (2.8 Mb)
А. Толбин. Фортепиано: играем обеими руками (выдержка из методической разработки)PDF (2.0 Mb)

НОВЫЕ СОЧИНЕНИЯ

Гимн города Черноголовки Лирический гимн Наукограду Черноголовке

  • Тихая ночь Прелюдия №8 из сборника «24 Восточных Прелюдий» (op.26)
  • НОВОСТИ

    08.06.2018
    Создан раздел для начинающих музыкантов (ссылка). Представлен фрагмент методического пособия для обучения игре на фортепиано.

    06.04.2015
    Предлагаю вашему вниманию новое сочинение — романс на стихотворение Н. Рубцова «Звезда полей».

    15.11.2014
    Теперь «Маргаритин вальс» звучит в исполнении симфонического оркестра.

    07.05.2014
    Завершено написание нового произведения Морская элегия.

    27.03.2014
    Смотрите на YouTube.com — Кадры хроники битвы за Ленинград, совмещенные со звукорядом первой части симфонии «Блокадному Ленинграду».

    06.11.2013
    Дизайн сайта обновлен. Появилась возможность скачивания музыки и ознакомления с нотным текстом. На сайте представлены различные произведения — как лирического жанра, так и драматического. Вы можете насладиться полнотой выразительности чувств, чистотой и проникновенностью каждого звука, входящего в единую гармоническую бесконечность.

    Композитор

    “Единственное, что я стараюсь делать, когда я сочиняю музыку — это заставить её прямо и просто выражать то, что у меня на сердце” С.В.Рахманинов Профессия подходит тем, кого интересует пение, музыка и мировая художественная культура (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

    Композитор (лат. compositor «составитель») — автор музыкальных произведений; человек, создающий (сочиняющий) музыку. Композитор является тем же музыкантом, отличается от исполнителя лишь тем, что пишет музыку, в то время как второй ее исполняет. Профессия композитора схожа профессиям писателя, драматурга, кинорежиссера. Композитор тоже придумывает образы, которые потом развивает и дополняет, тоже выдумывает и повествует истории. Вся разница только в средствах.

    Термин “композитор” получил распространение в Италии к 16 в., и с тех пор является отражением профессиональной письменной традиции, возникшей в практике западноевропейской музыкальной культуры. Величайшими и общепризнанными композиторами всех времен являются Людвиг ван Бетховен (1770 — 1827), Иоганн Себастьян Бах (1685 – 1750), Вольфганг Амадей Моцарт (1756 – 1791), Рихард Вагнер (1813 – 1883), Петр Ильич Чайковский (1840 – 1893), Джузеппе Верде (1813 — 1901), Игорь Федорович Стравинский (1882 – 1971), Иоганн Штраус (1825 – 1899), Сергей Васильевич Рахманинов (1873 – 1943), Франц Петер Шуберт (1797 – 1828).

    Композитор обычно сочиняет музыку по заказу, например, для кинофильмов, спектаклей, а также музыку для эстрадных исполнителей. Часто создатели музыки сами исполняют свои песни, также являются аранжировщиками своих произведений, занимаются переложением своих творений для разных инструментов. Композиторы создают самые разнообразные произведения – от оперы до популярных песен. Профессиональный композитор может писать как музыку для вокала, так и инструментальные произведения. Обычно композитор сочиняет не только основной мотив музыкального творения, но и остальные его части: вступление, завершение и др.

    Прежде всего, композитор должен быть талантливым человеком, способным выразить свои чувства, эмоции, переживания в музыке. Но еще ему необходимо знать основы теории музыки, гармонию, полифонию, а главное – музыкальные формы. Композитор должен уметь играть хотя бы на одном музыкальном инструменте, желательно на фортепиано, игра на котором развивает фактурный слух. Новые музыкальные произведения, как правило, придумываются при игре на музыкальном инструменте. Композитор должен разбираться в музыкальных стилях и направлениях, владеть историей музыкальных произведений и разбираться в современном искусстве.

    Необходимые профессиональные навыки и знания

    • умение сочинять музыку
    • знание гармонии, полифонии, инструментовки, анализа форм
    • знание истории, традиций музыкального искусства и направлений, стили, жанры и формы музыкальных произведений
    • знание современной музыки и современного искусства
    Читать еще:  Музыка для юбилея 70 лет

    Личные качества

    • музыкальная одаренность, талант
    • работоспособность
    • владение музыкальным инструментом
    • музыкальный слух

    Место работы и карьера

    Местом работы композитора может является как домашняя обстановка, так и студия или консерватория. Ноты автор может записывать как на бумаге, так и на компьютере. При успешной продаже своего произведения, композитор получает процент с каждого публичного исполнения своей музыки. Но в большинстве случаев проходит много лет прежде, чем молодой композитор сможет зарабатывать большие деньги. Для этого нужно сделать себе имя, завести необходимые знакомства, подтвердить наличие таланта и обзавестись постоянными заказчиками.

    Молодым авторам необходимо участвовать в разнообразных конкурсах композиторов. Например в Международном конкурсе молодых композиторов “Ода Ломоносову”, который проводится факультетом искусств МГУ или в Международном конкурсе молодых композиторов имени П.И.Чайковского в Московской консерватории им. П.И.Чайковского. Подобные конкурсы позволяют обратить на себя внимание потенциальных заказчиков, а так же приобрести опыт и навыки.

    Оплата труда

    Зарплата на 11.03.2020

    Плюсы и минусы профессии

    Минусы:

    • небольшая зарплата композитора при отсутствии признанности (отсутствие заказов)
    • необходимость в большинстве случаев альтернативных источников существования, в основном близких к основному ремеслу профессии — музыкальный преподаватель, дирижер, исполнитель, редактор и т.п.

    Плюсы:

    • возможность творческой реализации
    • достаточно большая зарплата композитора при наличии постоянного интереса к работе со стороны музыкантов и заказчиков (что гарантирует наличие регулярных заказов)

    Обучение на композитора

    Наличие специального образования считается обязательным для профессии композитора, как и для других видов творческой деятельности. Однако можно привести много примеров гениальных и очень эрудированных композиторов, не получивших систематического образования – И.Ф.Стравинский (1882 – 1971), М.И.Глинка (1804 – 1857), Рихард Вагнер (1813 – 1883), Гектор Берлиоз (1803 – 1869), Чарльз Айвз (1874 – 1954), Джордж Гершвин (1898 – 1937) и прочие.

    В настоящее время большое количество людей, называющих себя так же композиторами, не имеют специального образования и в некоторых случаях даже сочинительского таланта, зато они владеют разного рода компьютерными программами и заполняют своими композициями обширный рынок музыкальных произведений, так называемой “попсы” – радио, кино, телевидение.

    Тем не мене, все же большинство придерживается мнения, что специальное образование необходимо. Оно дает необходимые знания, учит профессиональному отношению к звуковой организации времени. У многих музыкантов образование продолжается всю жизнь, и это не только специальные заведения, например Московская консерватория им. П.И.Чайковского, но так же наличие преподавателя или самообразование. С персональным учителем помимо подробного изучения необходимых вещей, можно обсуждать его личный опыт или просто вести “задушевную” беседу, что необходимо для каждой творческой личности в поисках себя и осуществления самореализации.

    Профессия композитор

    Чтобы стать композитором, необходимо призвание и серьезная подготовка. Эта интересная творческая профессия. Современные композиторы пишут музыку не только для эстрадных исполнителей, оркестров и театральных представлений, но и для фильмов, рекламных роликов, сериалов, различных шоу, компьютерных игр. Для создания музыки используются настоящие инструменты и компьютерные программы.

    Кто такой композитор и что он делает?

    Композитор – это автор музыкальных произведений. Он пишет музыку на заказ. Многие композиторы специализируются на определенном жанре, например, сочиняют музыку только для оперы или эстрады. Есть известные композиторы, которые пишут музыку для фильмов. Например, Ханс Циммер является известным кинокомпозитором. Он написал музыку для фильмов «Интерстеллар», «Пираты Карибского моря», «Гладиатор», «Темный рыцарь», «Начало» и многих других:

    Рабочее место композитора – как правило, за музыкальным инструментом, в домашней студии или в консерватории. С развитием компьютерных технологий появились композиторы, сочиняющие музыку с помощью специальных компьютерных программ.

    Как композитор сочиняет музыку?

    Многие композиторы говорят, что будущая музыка рождается у них в голове. Затем они напевают ее на диктофон и записывают в виде нот. В дальнейшем музыка дорабатывается, ведь существуют определенные законы жанров и творческие приемы.

    Интересный факт: просматривая ноты, композитор может «в голове» воспроизвести музыку и «услышать» ее. Например, известный композитор Людвиг ван Бетховен написал ряд музыкальных шедевров, будучи глухим (он потерял слух из-за болезни).

    Плюсы и минусы профессии композитора

    Плюсы:

    • Возможность творческой самореализации.
    • Достаточно большой доход при наличии известности и регулярных заказов.
    • Возможность пассивного дохода (часто композитор получает процент с каждого публичного исполнения своего произведения).
    • Свободный график работы.
    • Общение с творческими людьми.
    • Известность, наличие поклонников.

    Краткое описание профессии композитор может быть таким: это творческая, не рутинная работа с широкими возможностями для самовыражения.

    Минусы:

    • Сложный вход в профессию. Чтобы выйти на хороший уровень дохода, необходимо добиться известности и признания.
    • Нерегулярный доход. Часто композиторы вынуждены искать дополнительный источник дохода, многие преподают в музыкальных школах или консерваториях.
    • Субъективная оценка результатов работы.

    Необходимые навыки и знания

    • Музыкальный слух, талант.
    • Умение играть на каком-либо музыкальном инструменте (желательно не на одном).
    • Знание музыкально-теоретических дисциплин: гармоника, композиция, гармония, оркестровка и т.д.
    • Знание специализированных компьютерных программ (этот навык необходим не всем композиторам, но если вы, например, собираетесь сочинять музыку для компьютерных игр, без него не обойтись).
    • Коммуникативные навыки (работа композитора предполагает частое общение с заказчиками).

    Сколько зарабатывает композитор?

    Как правило, композитор получает гонорары за свои произведения. Если заказов немного, то параллельно с сочинением музыки он имеет другую постоянную работу. Например, преподает в музыкальной школе или консерватории, дирижирует оркестром, работает диджеем, исполнителем.

    Гонорар за песню у начинающего композитора может составлять 50-100 долларов, в то время как известные авторы с именем могут брать от 2000-3000 до 5000 долларов за песню. В ряде случаев гонорары могут быть еще выше.

    Читать еще:  Вязание женских кофт

    Как стать композитором?

    Безусловно, в профессии композитора важную роль играет талант. История знает немало выдающихся композиторов-самоучек. Однако получить профильное образование и при наличии таланта не помешает, так как стать композитором проще при наличии образования.

    Многие начинают свое обучение в музыкальной школе, а потом продолжают в средних и высших учебных заведениях. Но подготовиться к поступлению в консерваторию можно и индивидуально с преподавателем. Как правило, будущие студенты сдают литературу, русский язык, историю или обществознание, а также творческий экзамен.

    В консерватории обучение композиторов идет на специальности «Композиция». Например, набор по такой специальности открыт в Российской академии музыки им. Гнесиных, Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, Академии хорового искусства им. В.С. Попова и ряду других.

    Студентам преподают гармонию, полифонию, инструментовку, инструментоведение, основы хорового письма, музыкальную информатику, электронную и компьютерную музыку, сочинение, сольфеджио, чтение партитур, историю музыкального искусства.

    Где искать работу?

    • Часто первые заказы композиторы получают во время участия в конкурсах, которые проводятся регулярно, как в России, так и за рубежом. Конкурсы – отличный шанс для начинающих авторов стать более известными.
    • Театр, телевидение, ИТ-компании, занимающиеся разработкой компьютерных игр, эстрада.

    Можно поискать заказчиков на биржах фриланса. Перед этим желательно набраться опыта и собрать хотя бы небольшое портфолио.

    Как стать известным музыкантом, если у вас нет ни связей, ни опыта

    Нужно ли мне музыкальное образование?

    А что если участники группы живут в разных городах?

    Часто ли нужно репетировать?

    У меня есть идея. Как превратить её в песню?

    Наверное, мне понадобится мощная и дорогая техника?

    А ещё куча денег, чтобы снять крутую студию?

    Хочу, чтобы о моей песне узнали. Как её продвигать?

    А у меня появятся фанаты?

    Разбираемся, как стать музыкантом и записать свою первую песню.

    Нужно ли мне музыкальное образование?

    Оно полезно, но необязательно. Обучение в музыкальной школе или специализированном вузе не гарантирует, что вы станете популярным исполнителем. Гораздо важнее любовь к музыке, желание постоянно развиваться и расширять свой творческий кругозор. Также не забывайте о поиске единомышленников, которые в будущем могут стать участниками вашей группы. Заниматься творчеством вместе гораздо веселее и проще.

    Из техники на первое время будет достаточно быстрого компьютера и хороших наушников. А ещё, конечно же, понадобится вдохновение!

    Участник музыкального дуэта AIST

    Мы с Машей Крымцовой — моей коллегой по группе AIST — занялись музыкой из любительского интереса, без соответствующего образования. Активно участвовали в разных проектах и группах, развивались самостоятельно и многому учились у людей, с которыми доводилось играть.

    Так, Маша оттачивала своё умение придумывать и исполнять вокальные партии, а мне выдался шанс внимательно вникнуть во взаимодействие инструментов при живом исполнении музыки. На этом мы не останавливаемся и продолжаем учиться с помощью разных форумов и мастер-классов.

    А что если участники группы живут в разных городах?

    Ничего страшного! В 2019 году, чтобы вместе заниматься музыкой, не обязательно находиться в одном городе или даже стране. Общаться можно через мессенджеры, а тексты песен, демо-записи и графики концертов заливать в облачное хранилище, где с ними могут работать все участники группы. Например, в Microsoft OneDrive.

    Участник музыкального дуэта AIST

    AIST многим обязан возможностям современных ноутбуков: Маша пишет на компьютере все аранжировки и пользуется клавиатурой как музыкальным инструментом. Сейчас мы активно подключаем к написанию материалов ещё и аналоговые синтезаторы, обладающие уникальным живым характером звучания.

    Организовать и синхронизировать совместную работу нам помогают сервисы Microsoft: по Skype мы связываемся для обсуждения аранжировок, в Microsoft Office 365 собираем таблички визуализации этапов записи, которые можем править одновременно, а также составляем перечни фестивалей, куда хотели бы направиться.

    Часто ли нужно репетировать?

    Всё зависит от ситуации. Когда близится концерт или тур, стоит напрячься и репетировать по несколько часов в день. Если же впереди нет грандиозных мероприятий и вы только придумываете материал для следующего релиза, то не стоит работать в таком режиме. Достаточно будет двух-трёх раз в неделю. Если репетировать с группой чаще, появится усталость, которая со временем может привести к выгоранию.

    Но репетиции вместе с коллективом — ещё не всё. Важно также регулярно практиковаться самостоятельно, уметь без посторонней помощи настраивать инструмент и держать ровный ритм.

    Настроить гитару или бас на слух могут не все. Поэтому лучше установить на смартфон специальное приложение-тюнер. Оно значительно упростит процесс. Та же история и с поддержанием правильного ритма. Вы можете считать доли в тактах про себя или вслух, но риск слишком ускориться или замедлиться всё равно есть. Лучше скачайте на смартфон метроном: он поможет держать нужный темп и не сбиваться.

    Участник музыкального дуэта AIST

    Мы можем репетировать и записываться от одного до шести часов в день. Бывает, что и всё остальное время дня уделяем разным организационным моментам, связанным с проектом. Сейчас, например, готовимся к концерту и целимся на европейские шоукейсы.

    У меня есть идея. Как превратить её в песню?

    Для начала запишите мысль: включите диктофон на телефоне, напойте мелодию или проговорите удачную строчку текста. Лучше это не откладывать, потому что идея может забыться. А уже после, когда доберётесь до компьютера, запишете первый набросок трека в одну из музыкальных программ и покажете его остальным участникам группы.

    Если в процессе написания песни возникнут вопросы или понадобится помощь, вы всегда можете спросить совета у более опытных музыкантов в соцсетях или на форуме.

    Участник музыкального дуэта AIST

    Мы активно используем программу Ableton Live, так как она делает исполнение электронной музыки вживую ещё интереснее, здорово работает в связке с электронными инструментами и подходит для Windows.

    Наверное, мне понадобится мощная и дорогая техника?

    Действительно, без хорошего компьютера не обойтись. Чем мощнее будет железо, тем лучше оно справится с записью и сведением музыки.

    Но производительные железки — это ещё не всё. Не стоит забывать о портативности. Скорее всего, вам придётся брать свою рабочую машину на концерты или в тур. С десктопным компьютером это будет сделать сложно. Поэтому лучший вариант для музыканта — производительный ноутбук. Можно купить модель с сенсорным экраном: будет гораздо проще работать во время поездок, на концертах и в других ситуациях, когда мышкой или тачпадом пользоваться неудобно.

    Участник музыкального дуэта AIST

    Занятия музыкой в AIST мы стараемся делать мобильными и эргономичными: легко можем взять небольшие клавиши и репетировать по дороге в парк. А там уже поработать за ноутбуками над записями и аранжировками.

    Здорово, что развитие технологий ощутимо и для музыкантов: например, на сенсорной панели ASUS ZenBook Pro Duo можно разместить те же клавиши или барабаны и сразу послушать, как будет звучать мелодия.

    А ещё куча денег, чтобы снять крутую студию?

    Чтобы создать хит, необязательно арендовать профессиональную студию — это дорого и неудобно. Вы будете ограничены по времени: вместо четырёх дублей записи вокала или инструментов вам придётся делать два или даже один. Такая спешка может негативно сказаться на финальном качестве песни.

    Поэтому лучшим выбором для начинающего музыканта будет домашняя студия. Для записи вокала достаточно полупрофессионального USB-микрофона. А партии инструментов при желании можно сделать на компьютере в специальной программе.

    Сейчас в моде живое и неприлизанное звучание. Поэтому доводить постобработками вашу песню до звукового совершенства нет особого смысла.

    Участник музыкального дуэта AIST

    Домашняя запись — едва ли не главная философия создания звука в AIST: непосредственность, шершавость и сиюминутность позволяют оживлять электронную музыку.

    Всё чаще можно увидеть хорошо собранные домашние студии, и во многом это заслуга опять же технологий. В нашем арсенале разные инструменты: синтезаторы, гитары, MIDI-устройства, и здорово, что их не приходится возить на студию каждый раз, когда мы пишем песню или репетируем.

    Хочу, чтобы о моей песне узнали. Как её продвигать?

    Необязательно нанимать специалиста или целое агентство, чтобы раскрутить песню. Благодаря интернету всё можно сделать самостоятельно с вашего ноутбука или телефона. Сначала заведите аккаунт в Instagram для вашей группы, загрузите в него отрывок песни, закиньте её в тематические группы во «ВКонтакте», договоритесь о взаимных репостах с другими музыкальными коллективами.

    Уже давно прошли времена, когда люди качали песни на компьютеры и перекидывали их по USB-проводу на мобильный телефон. Сегодня актуальны стриминговые сервисы. Выложите свои записи на подобных сайтах, чтобы привлечь дополнительную аудиторию.

    Для загрузки своих песен на Apple Music, «Яндекс.Музыку» или Deezer нужно будет воспользоваться специальными сервисами-агрегаторами: Tunecore, Freshtune и другими. С Soundcloud всё проще. От вас потребуется только нажать кнопку Upload и выбрать запись.

    Также в поддержку новой песни можно выпустить клип. Необязательно делать очень дорогой ролик. Достаточно будет простого lyric-видео с текстом песни и интересным визуальным рядом.

    Участник музыкального дуэта AIST

    Способов дотянуться до слушателя через интернет сейчас уйма: мы ищем свою аудиторию в соцсетях и на специальных сервисах вроде Submit Hub, через который мы рассылаем наш новый сингл Rocket Fuel. В Сети мы бываем часто, причём через те же устройства, на которых пишем музыку. Поэтому, чтобы всё созданное оставалось в целости, регулярно обновляем операционную систему — это минимизирует риски кибератак и потери данных.

    А у меня появятся фанаты?

    Конечно, появятся! Но только при условии, что вы будете постоянно поддерживать с ними связь и подогревать интерес к своей музыке. Для этого общайтесь с поклонниками в комментариях и личных сообщениях, старайтесь не игнорировать их вопросы и отзывы. Также не забывайте тизерить песни в сторис в Instagram, проводить трансляции с ответами на вопросы, прямые эфиры с репетиций, концертов и бекстейджей.

    Участник музыкального дуэта AIST

    Мы стараемся держать наших поклонников в курсе новостей AIST во всех соцсетях, но больше всего общаемся, наверное, в VK. Если появляется критика, шифруем послание в бинарный код, и из единиц и нулей получается интересный паттерн для барабанов.

    Если вы ищете знак свыше, чтобы наконец начать заниматься музыкой и собрать группу, то вот он. А чтобы ещё больше вдохновиться, познакомьтесь с историей Марии и Романа из группы AIST, которой они поделились в рамках совместного проекта Microsoft и «Ситилинк» о роли технологий в создании музыки — «Блистай!» Из обычных ребят Мария и Роман превратились в одних из самых перспективных инди-исполнителей в России и теперь ездят с концертами по всей Европе. А всё потому, что с детства любили музыку и не побоялись сделать её делом своей жизни.

    Ссылка на основную публикацию
    Adblock
    detector